海顿在怎样的感受下创作的清唱剧?

虽然绚烂奢靡的生活也许更加能给音乐家带来更多的音乐灵感，但是海顿选择了这种“孤独”的原创生活。海顿也许对此有些有点“审美疲敝”，但是总的来说海顿虽然对这种生活不是甚爱，但是至少也不排斥，越来越觉得这是一种适合自己创作的环境。

海顿的作品旋律明朗、容易记忆、和声清晰而富有功能性。海顿是一个罕见的多产作曲家， 他一生创作了不下125首交响乐，其中最著名的是第44《哀悼》、第45《告别》、第92《牛津》、第lOO（军队》、第101《时钟》、第lO3（鼓声》和第lO4（伦敦》等交响曲。

这一过程最终超越了对位技巧的范畴，成为一种基于幻想原则的舞蹈诗性，仿佛渗透到了乐观生活的深处。 海顿晚年的作品，如《伦敦交响曲》、清唱剧《创世记》、《四季》，以及《皇帝四重奏》，均代表了他一生创作的巅峰。

海 顿 ---约瑟夫．海顿 （1732一1809）奥地利著名作曲家，维也纳古典派奠墓者之一。他出身贫困，从小在很艰苦的条件下学习音乐，作曲主要靠自学，成年后长期任乐队队长，至九十年代初，成为当时首屈一指的音乐家。1791794年他曾两度赴英，备受欢迎。

当他和大家一起在哥特式的大教堂里演唱，听见自己的童声在教堂的苍穹之中回荡，那么动听，那么感人，小海顿又不想回家了，决定留下，再难也不走了。以后，他每天比别人提前起床，别人花一倍时间可以办完的事，他必须用二倍三倍的时间去作，慢慢地他学会管理自己的生活，度过了生活的难关，全心全意去学声乐，去学器乐。

听海顿小夜曲后的感受.急阿.

夜曲用吉它伴奏的音响效果。《海顿小夜曲》色彩明朗、轻快，具有一种典雅质朴的情调，轻松的漫步节奏和娓娓动 听的旋律，表现了无忧无虑的境界，在展开的旋律进行中，时而出现极其自然的大跳音程，使曲调更富于生气。

有点不食人间烟火，这就是海顿。而且海顿的平淡之心还还表现在教学和对别人的无私的评价。1792年，贝多芬前往维也纳拜海顿为师，因两人性格迥异，师生关系为时不长。但海顿还是认为：“……贝多芬迟早会进入欧洲最伟大的作曲家之列，而我将为能把自己说成是他的教师而感到自豪……。

这里选用的是改编后的钢琴伴奏的小提琴独奏曲（片段1），虽无歌词，但同样能体会到这首小夜曲中表现出的真挚而热烈的感情。

海顿的钢琴奏鸣曲有着怎样的创作特点和意义?

1、有共和、民主和自由追求的贝多芬就要用自己的双手，告诉世人，甚至是拿破仑本人，他心目中的英雄是何等形象。而为此诞生的，正是《降E大调第三交响曲》。自1804年起，贝多芬的创作进入了旺盛期，伴随着《第三交响曲》的《华伦斯坦奏鸣曲》和《热情奏鸣曲》都是他钢琴奏鸣曲体裁中的名作。

2、第一钢琴奏鸣曲》是贝多芬呈献给他过去的老师海顿。这首奏鸣曲具有悲剧性情绪，明显地暗示和显露出贝多芬精力旺盛的写作欲望及其深刻独创性。这首奏鸣曲以精练的钢琴写法，澎湃着阴暗的热情，可以窥见到贝多芬日后强烈的、自成一体的乐调作风。

3、期， 海顿的最后五首奏鸣曲， 以及贝多芬第七奏鸣曲之后的钢琴作品都是用身体式的弹奏， 这种弹奏方法成为浪漫主义的先驱。总而言之， 古典主义时期键盘音乐特点简单概括起来就是： 理智和情感的高度统一； 深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。

4、他的创作的构思之宽广，形象之宏伟，感情之深邃，对比之鲜明，都使他偏重于采用并扩充奏鸣曲形式；同时，他创作的形象丰富多样，运用在他的每一部作品中的奏鸣曲形式又各有其特点。

5、贝多芬的创作构思宽广、形象宏伟、感情深邃、对比鲜明，这使他偏重于采用并扩充奏鸣曲式；同时由于创作的形象丰富多样，运用在各作品中的奏鸣曲式又各有特点。贝多芬的其它管弦乐作品有《小提琴协奏曲》、五部钢琴协奏曲，两首序曲、钢琴乐队、合唱幻想曲、两首小提琴与乐队浪谩曲等。

6、贝多芬热情激烈的天性充分地表现在本奏鸣曲的末乐章中，这样的乐章无论在海顿或莫扎特的创作中都是找不到的。 贝多芬的对比f和p急剧的变换都应当准确地奏出。在他没有标上cresc和dim的地方，决不要用这些记号削弱对比和急剧的力度变换。这个末乐章的形式是奏鸣曲式快板。